第222章 巅峰之夜
在所有返场选手合唱的《想唱就唱》之后，就是主持人余善文标志性的口播。
他自编了一套词，把赞助广告都编了进去，在每期节目的开头就以很快的速度念完一大段广告词。
这段快嘴也是《华夏好声音》这一季的一大看点。
除了看选手唱歌，有好事者还在记录主持人每期的口播时长，看他能不能再次提速。
口播结束之后，余善文现场公布了巅峰之夜的规则。
第一轮是导师帮唱环节，唱完之后淘汰三位学员。第二轮是学员独唱，再淘汰一半，最后剩下两位去争夺第一季的总冠军。
每场表演的结果由各个年龄段的大众评审和专业评审共同投票决定。
第一个出场的是林夏和陆然。
林夏在第一轮和陆然合唱的是《左手指月》，和许愿欢合唱的是《画心》。
到决赛之前，林夏一直没有用新歌。
她觉得这对其他战队的选手不是很公平，选的都是自己出过的，或是蓝星已经有的歌，靠自己重新编曲和组合去突出每个学员的声线特点。
当看到歌曲名《左手指月》之后，不少观众都有些激动，没想到她一来就放这么大的招。
当时林夏靠着这首歌在华艺赛上一鸣惊人，高音直接登月，有不少粉丝都是因为这首歌喜欢上她的。
现在她和陆然合唱让大家都很期待。
很多人都在心里质疑：陆然再怎么能唱高音，他也是男歌手，真的能唱这首歌吗？不会降调了吧？
但是等两人的歌声一响，观众才发现自己多虑了，根本不用替他俩操心。
这是货真价实的大招，不仅没有降调，两人的和声也让这首歌听起来更加丰富，高音唯美，就像是两个神仙下凡在唱歌一样。
开场浅浅地炸了一下场子，让观众过足了瘾，也让天价购买了巅峰之夜广告的各位金主也彻底放下了心。
第二个出场的是韩珂和她的爱将温玉，在盲选阶段时，温玉以一首《赤伶》，戏腔惊艳全场，获得四转。
不过这个世界优秀的戏腔歌曲并不多，听起来多少有些矫揉造作，很难让她发挥出戏曲功力的优势。
在决赛阶段，她也不想唱流行歌了，直接选择唱了一出现代越剧，描绘了白娘子与许仙的相遇。
毕竟她来这个舞台就是为了推广越剧的，想让更多人听到越剧的声音。
在唱《赤伶》时，她一身日常打扮，落落大方。
很多人没想到，在剧团里她唱的是女小生。
现在全副小生扮相，举手投足之间一派潇洒风华，就像戏文里的翩翩公子。
越剧本就以女性班底为特色，建国后第一部彩色影片就是越剧《梁山伯与祝英台》，其中梁祝二人均是女性演员饰演。
在很多剧种里，越剧的现代化做得非常好，在保留了传统唱腔和身法的前提下，造型和唱词一直在调整改编，不少创新在戏曲界都称得上大胆。
但这样的创新也让越剧有了一种极强的生命力。
韩珂和温玉搭戏，跨界唱完了这一段戏，最后还用美声唱法的吟唱为白许的相遇添上了一丝宿命感。
其他的表演也很惊艳，都到决赛了，和第一期互唱成名曲的玩票性质不同，导师也都认真了起来。
两轮演唱之后，最后参与决战的是陆然和苏逾白战队的齐得龙。
由齐得龙先唱，他选的歌是《像我这样的人》。
他这个名字听起来就很喜剧，其实是艺名。
齐得龙曾经是一位二人转演员，从小剧场走出来，直到某年春晚的小品上一夜成名，然后又渐渐归于沉寂。
三十多年在人海浮沉，现在也仍然牢牢地贴着谐星的标签，即使去参加综艺节目，也总是负责受气扮丑的角色。
明明是机能怪，却没有展示他的高音，他就这样把这首歌唱了出来，就像和老朋友喝点小酒，撸点小串，面对面聊天一样，生活感十足。
齐得龙唱这首歌，就像《阿刁》一样，歌手的个人经历和歌曲产生了奇妙的化学反应。
这不是在唱歌，完全就是本人在讲故事。
三十年的人海沉浮、大起大落，就这样溶在了一首歌里，让不少现场的观众纷纷落泪。
就在这种气氛中，陆然上了台，他深呼吸了一下，拿着话筒的手有些微微颤抖。
他甚至感觉在这么大的场馆里，能清楚地听到自己的心跳声。
上一位歌手的情感实在太过饱满，观众还沉浸在那种伤感的气氛里，在这种状态下上台，对他来说很不利。
但他是压力型的选手，压力越大，发挥得越好。这种时候他反而感觉自己的思维更加清楚。
屏幕上也慢慢打出这首歌的名字，笔触如同水墨晕出了两个字。
——月光。
【居然是新歌？我还以为会是《大鱼》夏夏你别太爱陆然了！】
【害，我们柳姐姐最近也有歌，还有四首呢。】
【任秋：所以爱会变是吗？】
【任秋上半年的专辑已经很能打了，机会还是让给新人吧。】
【逐光这波真是签了不少人，期待后面的作品。】
在地球上，《月光》是一首原唱还在，就已经成绝唱的歌曲，哪怕是本人重唱，也唱不出当初的感觉。
一句歌词就有十几个转音，需要唱得非常精准，还要美，完全就是把嗓子当成是一种乐器在用。
网友还戏称胡彦斌“年轻时候写歌不知轻重，现在吃到苦头了”。
这首歌难度太大，录音棚里还能重开，在直播中，选择这样一首歌曲就太需要勇气了。
要么翻车，要么封神，这首歌一唱，不会有第二种结局。
林夏也有些犹豫，不过最终还是看陆然自己的选择，考虑之后，他还是决定唱这首冒险的歌。
“月光色，女子香，泪断剑，情多长……”
伴随着前奏，陆然的声音一出来，就像澄澈的月光落下，惊艳到了所有听众。
——然而这还只是个开始。
他自编了一套词，把赞助广告都编了进去，在每期节目的开头就以很快的速度念完一大段广告词。
这段快嘴也是《华夏好声音》这一季的一大看点。
除了看选手唱歌，有好事者还在记录主持人每期的口播时长，看他能不能再次提速。
口播结束之后，余善文现场公布了巅峰之夜的规则。
第一轮是导师帮唱环节，唱完之后淘汰三位学员。第二轮是学员独唱，再淘汰一半，最后剩下两位去争夺第一季的总冠军。
每场表演的结果由各个年龄段的大众评审和专业评审共同投票决定。
第一个出场的是林夏和陆然。
林夏在第一轮和陆然合唱的是《左手指月》，和许愿欢合唱的是《画心》。
到决赛之前，林夏一直没有用新歌。
她觉得这对其他战队的选手不是很公平，选的都是自己出过的，或是蓝星已经有的歌，靠自己重新编曲和组合去突出每个学员的声线特点。
当看到歌曲名《左手指月》之后，不少观众都有些激动，没想到她一来就放这么大的招。
当时林夏靠着这首歌在华艺赛上一鸣惊人，高音直接登月，有不少粉丝都是因为这首歌喜欢上她的。
现在她和陆然合唱让大家都很期待。
很多人都在心里质疑：陆然再怎么能唱高音，他也是男歌手，真的能唱这首歌吗？不会降调了吧？
但是等两人的歌声一响，观众才发现自己多虑了，根本不用替他俩操心。
这是货真价实的大招，不仅没有降调，两人的和声也让这首歌听起来更加丰富，高音唯美，就像是两个神仙下凡在唱歌一样。
开场浅浅地炸了一下场子，让观众过足了瘾，也让天价购买了巅峰之夜广告的各位金主也彻底放下了心。
第二个出场的是韩珂和她的爱将温玉，在盲选阶段时，温玉以一首《赤伶》，戏腔惊艳全场，获得四转。
不过这个世界优秀的戏腔歌曲并不多，听起来多少有些矫揉造作，很难让她发挥出戏曲功力的优势。
在决赛阶段，她也不想唱流行歌了，直接选择唱了一出现代越剧，描绘了白娘子与许仙的相遇。
毕竟她来这个舞台就是为了推广越剧的，想让更多人听到越剧的声音。
在唱《赤伶》时，她一身日常打扮，落落大方。
很多人没想到，在剧团里她唱的是女小生。
现在全副小生扮相，举手投足之间一派潇洒风华，就像戏文里的翩翩公子。
越剧本就以女性班底为特色，建国后第一部彩色影片就是越剧《梁山伯与祝英台》，其中梁祝二人均是女性演员饰演。
在很多剧种里，越剧的现代化做得非常好，在保留了传统唱腔和身法的前提下，造型和唱词一直在调整改编，不少创新在戏曲界都称得上大胆。
但这样的创新也让越剧有了一种极强的生命力。
韩珂和温玉搭戏，跨界唱完了这一段戏，最后还用美声唱法的吟唱为白许的相遇添上了一丝宿命感。
其他的表演也很惊艳，都到决赛了，和第一期互唱成名曲的玩票性质不同，导师也都认真了起来。
两轮演唱之后，最后参与决战的是陆然和苏逾白战队的齐得龙。
由齐得龙先唱，他选的歌是《像我这样的人》。
他这个名字听起来就很喜剧，其实是艺名。
齐得龙曾经是一位二人转演员，从小剧场走出来，直到某年春晚的小品上一夜成名，然后又渐渐归于沉寂。
三十多年在人海浮沉，现在也仍然牢牢地贴着谐星的标签，即使去参加综艺节目，也总是负责受气扮丑的角色。
明明是机能怪，却没有展示他的高音，他就这样把这首歌唱了出来，就像和老朋友喝点小酒，撸点小串，面对面聊天一样，生活感十足。
齐得龙唱这首歌，就像《阿刁》一样，歌手的个人经历和歌曲产生了奇妙的化学反应。
这不是在唱歌，完全就是本人在讲故事。
三十年的人海沉浮、大起大落，就这样溶在了一首歌里，让不少现场的观众纷纷落泪。
就在这种气氛中，陆然上了台，他深呼吸了一下，拿着话筒的手有些微微颤抖。
他甚至感觉在这么大的场馆里，能清楚地听到自己的心跳声。
上一位歌手的情感实在太过饱满，观众还沉浸在那种伤感的气氛里，在这种状态下上台，对他来说很不利。
但他是压力型的选手，压力越大，发挥得越好。这种时候他反而感觉自己的思维更加清楚。
屏幕上也慢慢打出这首歌的名字，笔触如同水墨晕出了两个字。
——月光。
【居然是新歌？我还以为会是《大鱼》夏夏你别太爱陆然了！】
【害，我们柳姐姐最近也有歌，还有四首呢。】
【任秋：所以爱会变是吗？】
【任秋上半年的专辑已经很能打了，机会还是让给新人吧。】
【逐光这波真是签了不少人，期待后面的作品。】
在地球上，《月光》是一首原唱还在，就已经成绝唱的歌曲，哪怕是本人重唱，也唱不出当初的感觉。
一句歌词就有十几个转音，需要唱得非常精准，还要美，完全就是把嗓子当成是一种乐器在用。
网友还戏称胡彦斌“年轻时候写歌不知轻重，现在吃到苦头了”。
这首歌难度太大，录音棚里还能重开，在直播中，选择这样一首歌曲就太需要勇气了。
要么翻车，要么封神，这首歌一唱，不会有第二种结局。
林夏也有些犹豫，不过最终还是看陆然自己的选择，考虑之后，他还是决定唱这首冒险的歌。
“月光色，女子香，泪断剑，情多长……”
伴随着前奏，陆然的声音一出来，就像澄澈的月光落下，惊艳到了所有听众。
——然而这还只是个开始。