旧工厂，废厂房内。
经过几次调整后，导演王晓帅对刚才的镜头依旧不满。
一旁的副导其实有点着急。
倒不是怕影响拍摄档期，而是心疼钱。
剧组用的是胶片机。
现在商业电影，基本都用数码机了，电视剧剧组也大多用上了数字摄影机。
但《青红》剧组比较“清贫”。
胶片机现在用的人少，所以租金便宜。
而且胶片机的拍摄效果与早期的数码机不同。
很多老一辈认为，数码机的画面，有所谓的“数码味”。
这就和觉得电车没有灵魂是差不多的论调。
道理有，但不多。
王晓帅想要那种古朴感，便采用了胶片机。
可机器便宜，胶片贵啊！
而且文艺片和商业片还不一样。
虽然老谋子一直很大胆的想要“一镜到底”！
但在商业片中，别说一镜到底了，就连长镜头都非常少见。
因为商业片天生需要用快节奏，高强度来刺激观众。
不停切换镜头能提高片子的节奏。
无论是《天下无贼》还是《神雕侠侣》，从电影到电视剧，这种商业大作中，很少有超过30秒，甚至是15秒的长镜头。
而文艺片天生走的是慢节奏，需要观众细品的路线。
再加上王晓帅认为这片子是在拍自己的故事，所以刻意营造了一种记录片风格。
这就造成，这部电影中，一分钟，乃至三五分钟的长镜头比比皆是。
人家商业片预算充足，反复NG几个几秒钟的镜头也就罢了。
咱们本就穷的慌，你还反复拍，一个镜头就一两分钟。
一分钟可就是接近1500张胶片啊！
为啥拍电影是烧钱呢。
就在此时，张远摩挲了一阵下巴。
确定不是因为自己的表演而NG后，他思索良久，想到了一件事，随即开口。
“导演，我可能知道问题在哪里了。”
王晓帅抬起头来，用充满质疑的眼神看向他。
而一旁正在“算账”的副导演见他这么说话，心里也着急。
“导演在这儿纠结，你个演员来裹什么乱呀。”
他生怕张远多说几句，老王又连拍数遍，自己还得准备胶片去。
“什么问题？”王导随口问道。
他倒不是那种独裁者，反而是愿意听人意见的那种灵感形导演。
“画面问题。”
“我知道画面有问题。”
张远开口后，王晓帅失望的摆摆头，我这儿折腾半天了，能不知道是画面出现了问题吗？
你这不废话嘛。
“具体来说，应该是光源问题。”张远再次开口道。
虽然他的主要职务是演员，但导演相关的点数，他可没少薅！
他想起来，王晓帅的底子，其实不是导演，而是美术。
由此，他大致推出，对方可能是下意识察觉到了画面中某种不足，但一时间没有找到问题在哪里。
“光源？”王晓帅立马转头看向场景。
只有一盏散着白光的小台灯和远处依稀可见的天光。
光源如此简单，他并没有看出问题所在。
张远挠了挠头，不知道该如何解释，便走到了自己操作的那台机器旁，随后抬手伸向那盏台灯。
带着劳保手套，可以隔热，便将因为一直亮着而非常烫手的灯泡给拧了下来。
而后，他直接走出了厂房。
王晓帅等人满脸莫名其妙，怎么拍着拍着，我们的男主角还跑路了？
半晌，张远回返，手中多出了一颗灯泡。
他再次回到机器前，将新拿来的灯泡，拧到了灯座上，随后轻轻按下了台灯的开关。
吧嗒！
伴随着一声脆响，一股温和柔软的橙黄色灯光，从台灯中喷涌而出，弥漫至周围，让整个画面中的物体全都蒙上了一层淡淡的金色。
“哦！”
王晓帅立马反应了过来，赶忙看向镜头。
而张远则坐在了台灯旁。
此时，他的半边脸被映成了橙黄色，半边脸则在鼻梁的遮挡下避开了灯光，呈现出悠悠的青紫色。
“对了！”
“是颜色！”
王导这才反应过来。
刚才画面的不和谐之处，是镜头色彩。
整个废弃老厂房本就是青灰的底色，再加上多云阴沉的日光，让这空间更显清冷。
而那冲压机也冷冰冰的，再加上白色台灯的灯光，这画面有些一边倒的往冷色调中钻过头了。
因此，王晓帅如何调整道具都没有用，因为不是道具的问题。
而现在，这盏小台灯射出了的温暖黄光，好似一柄烧红的利剑划开了千年寒冰，突然让镜头有了生命力。
近处的人物笼罩在暖色中，而整个厂房却是冷冰冰的。
不光一下子产生了画面的冷暖对比，还将视觉中心拉倒了演员身上。
“换个灯泡，画面一下子就活了！”
“而且这灯光把他的脸也切割成了半冷半热的模样，刚好能隐喻小根这个人物的两面性。”
“还让画面有了中伦勃朗般的油画感。”
“绝了！”
王晓帅此时再看向张远，面露惊讶之色。
“他怎么会懂这些呢？”
“莫非他有过艺术类的修习？”
镜头语言，画面可是影视作品中非常重要的一环，老谋子就是凭着一手大气从容，极具民族特色的画面调度和色彩控制成名成家的。
“这，这就……可以了？”刚才还在心疼胶片的副导瞪眼询问道。
“好多了！”
“不用再反复调整了吧？”
“先拍一镜看看。”
副导演：……
你是不用和投资人报账啊。
王导赶忙再次拍摄，张远保持着之前的状态和情绪。
并且因为演过几遍后，表现比之前还更好了些。
“卡！”一分多钟后，王晓帅兴奋的一挥手，喊了停。
王导通过监视器，仔仔细细的看了遍回放。
普通人大多以为，只有数码摄像机才能连接监视器。
其实不然，后期的胶片机也能通过特质监视器看回放。
只不过画面差，像素低，大概只有480P的样子。
“过了！”王晓帅看完，兴奋的喊道。
【收到来自王晓帅的感谢，镜头语言+1！】
现场所有人，尤其是副导重重的松了口气。
可算过了……
“张远，你怎么懂得光源和画面这些事的？”王晓帅好奇发问。
“我这人好奇心重，在现场老跟着导演看，看多了，就知道了一些皮毛。”他张口吹道。
“哦。”王晓帅点点头。
那这么说来，他的学习能力还挺强。
而且还挺愿意学。
“行，先休息下，等道具布置完，拍下一镜。”
张远点头走到一旁，拿起剧本研究了起来。
“这事，李冰可做不到了吧。”见他离开，副导悠悠的在王晓帅耳旁说道。
王导一愣，随后尬笑着摇摇头。
“做不到，李冰就是个很纯粹的演员。”
王晓帅想着，虽然李冰和高媛媛一起演过自己的《十七岁的单车》，是老朋友了。
这位后来还和舒唱一起出演了《魔幻手机》。
而且和张远一样，李冰也是“野路子”，没有专业院校的学历。
他很喜欢李冰身上的那种原生小人感，很质朴天然。
相比之下，张远是那种单站在那里，就挺耀眼的类型。
可真演起来后，他发现，张远主动将那些自己的光芒全都收敛了起来。
完全的进入了人物。
“单说表演的话，和李冰不相上下。”
“但在其他方面……”
王晓帅清楚，李冰是个很规矩的演员，导演让做什么，他就做什么。
这也是他喜欢对方的原因。
听话！
但张远明显是那种不太听话的“坏小子”，可这“坏小子”不光演员当得不错，其他方面的能力，更是给了自己惊喜。
“就是不知道，刚才这画面调整，是他的真本事，而是撞大运了。”
“但无论怎么讲，比预想中要好得多。”
一旁，高媛媛静静听着几位导演的话。
随后嫣然一笑，背着手走到了张远身旁。
“你真厉害，才一场戏，导演就对你改观了。”
圆圆发现，王晓帅对张远的态度明显好了不少。
之前还因为片子延期而怨气满满呢。
她觉得张远可太有才华了，自己就喜欢有才华的。
“哼！”想到这里，她又偷偷冷哼了一声。
“凭什么这么有才华的人，让那程好捡了去。”
好姐姐绝对想不到，隔着上千公里还能有人在背后蛐蛐她。
上午忙完，吃过午饭。
这剧组的盒饭是找当地人订的，还挺有特色。
菜里有米豆腐和卤猪脚。
他连谦哥的小凉菜都能吃，自然是什么都吃的惯的。
高媛媛这帝都大妞竟然说自己吃不惯，这就很难顶了。
你连豆汁和卤煮都吃得惯，竟然和我说吃不惯这盒饭……
吃完饭，便开始准备下午的戏份。
下午还是他的戏。
这种长镜头让他非常不习惯。
张远只能告诉自己，这是一种很好的锻炼。
一个上午不见人的秦浩也来了。
这位倒不是睡懒觉，而是去练舞了。
在这片子里，他有场跳舞戏，所以便很敬业的提前去找当地的中年人学习。
毕竟要跳的是八十年代的舞蹈，那帮当年跳舞的年轻人，现在已经是老登了。
这会儿，他来到了导演身旁。
“浩子来啦。”王晓帅和他打了个招呼。
此时，剧组来到了一家招牌暗沉，气氛压抑，早已不见往日荣光的供销社门前。
这玩意在大多人心中好似非常遥远，但其实，在不少小地方依旧存在。
张远还穿着上午的衣服，用手摸过供销社的大门门框，里边的玻璃柜台和堆积如山的杂牌鞋袜，日常用品。
这一刻，时间仿佛倒退了二三十年，眼前的世界都昏黄了过去。
他触摸这一切，是为了进入状态。
下一场戏要拍的，便是小根为自己倾慕的对象青红亲手挑选红色高跟鞋的桥段。
这双鞋子标志着两人的感情。
从小根送出鞋子开始，到青红交回鞋子结束。
这是片中很重要的一项道具。
“准备好了吗？”王晓帅见他在供销社内走了足有十来圈，这才问道。
“差不多了。”
“那来吧。”王晓帅点点头：“一会儿你就穿过路人，从街对面往店里走，随便逛随便看的样子。”
“行！”
镜头一开，秦浩便站到了导演身后，一起看着。
他也想知道知道，这位让剧组和自己等了好几个月的男演员到底有多厉害。
“A！”
张远自街对往供销社里走。
半路上，摸了摸一个小孩哥的脑袋，还边走边笑着拍了拍他。
“卡！”王晓帅喊停：“你被群演挡路了？”
“没有啊。”
“那你摸小孩干什么？”王导疑惑道。
张远走到他身旁：“小根不是土生土长的当地人嘛。”
“这种小地方人际关系相对亲密，大部分镇上的人都互相认识。”
“面前的小孩可能就是自家邻居或者亲戚的，摸一下不很正常嘛。”
王晓帅一愣。
他说的有道理。
而且这是他自己设计的动作，反而让人物更鲜活了。
“行，那就这么办，再走一遍。”
一旁的秦浩一抬眉毛。
自己设计动作细节……有点水平啊。
照着张远的想法，这镜头拍了两三遍就过了。
接下来便改换摄像机的位置，正对着张远，拍摄他从一堆鞋盒中，挑选出那双红色高跟鞋的画面。
一开拍，他便面无表情的双手忙活着，左右挑选起来。
而随着镜头往下拉，一双鲜红的高跟鞋便出现在了镜头前。
红艳艳，似火似血，朱色侵占了大半个镜头。
而在高跟鞋出现后，镜头的聚焦点也逐渐从他的正脸，挪向了这双鞋子……
“卡！”
王晓帅挥挥手，随后便看起了回放。
然而非常不幸，且让副导演捉急的是，上午的事情再次重演。
“这画面不太对！”
“怎么不对？”
“说不太上来。”
副导演人麻了。
你这头一不对，我那头胶片库存唰唰往下掉，这谁受得了！
副导一脑门子汗。
谁来救一下……还，对了！
“张远，来帮一下忙。”
“什么事？”
一旁的秦浩眯眼瞧向副导。
“画面不对找他干吗？”
“来来来，你帮王导瞧一下，他觉得画面不对，你有没有灵感。”
王晓帅本想拒绝的，但又想起他上午的表现，便招手让他坐到了自己身旁。
不是，真找他啊……秦浩见王导让他坐下，明显是真找他商量，不由得瞪大了眼睛。
看了许久后，张远想了想，随后跑到了镜头外，供销社的另一侧。
他从墙上取下了一只大红色的热水瓶，放到了镜头内，最远处的角落。
“这样看起来是不是好点？”
王晓帅观察了一会儿，随后一拍巴掌。
“对了！”
【收到来自王晓帅的感谢，美术基础+1！】
“这样一来，整个画面就平衡了。”
“之前这红色高跟鞋太枪镜，有种一枝独秀的感觉。”
“现在角落多了个模糊的大红色热水瓶，刚好与鞋子在画面中产生了呼应。”
王晓帅知道，这原理很基础，就是最基本的美术画面技巧。
但能在这么短的时间内发现问题，并想到契合影片的解决方案，这就很厉害了。
看来上午那事并不是巧合……王晓帅在心里嘀咕道。
“他是真有这本事的。”
“这点李冰的确不如他。”
这个镜头在改动过后，很快便通过了。
“好，休息。”副导安排道，同时回头看向王导。
“比李冰好使？”
“嗯。”王导点点头：“我估计，以他这能力，将来肯定比李冰混的好。”
“他现在也比李冰混得好。”副导笑着接话。
“对，那是……”王晓帅笑着回道。
“我好想明白，星美为什么硬要用他了。”
“我也是。”
两位导演全都不住的点起头来。
一旁的秦浩满脸异色。
我到底错过了什么？
之前导演不还看他很不爽的吗？
说好大家一起“同仇敌忾”的，你个浓眉小眼的怎么还叛变了呢？
下了戏，吃过晚饭。
剧组包车，将所有演员和工作人员，送回了城里宾馆。
这小镇上只有招待所，住宿条件太差，床单都发霉，还没有独立卫生间的那种，条件太差。
便每天和上下班似的，会接送演员工作。
张远回到房间，洗完澡，擦干身体，换上干净衣服后，便坐在沙发上看起了剧本。
这片子时间紧，他没空提前研究，只能边拍边看了。
幸好故事不复杂，人物台词也少，不算太难。
噔噔噔……
就在这时，房间外传来了敲门声。
他起身开门，心说自己在这剧组也没啥熟人，这么晚了，还能有谁来找我？
经过几次调整后，导演王晓帅对刚才的镜头依旧不满。
一旁的副导其实有点着急。
倒不是怕影响拍摄档期，而是心疼钱。
剧组用的是胶片机。
现在商业电影，基本都用数码机了，电视剧剧组也大多用上了数字摄影机。
但《青红》剧组比较“清贫”。
胶片机现在用的人少，所以租金便宜。
而且胶片机的拍摄效果与早期的数码机不同。
很多老一辈认为，数码机的画面，有所谓的“数码味”。
这就和觉得电车没有灵魂是差不多的论调。
道理有，但不多。
王晓帅想要那种古朴感，便采用了胶片机。
可机器便宜，胶片贵啊！
而且文艺片和商业片还不一样。
虽然老谋子一直很大胆的想要“一镜到底”！
但在商业片中，别说一镜到底了，就连长镜头都非常少见。
因为商业片天生需要用快节奏，高强度来刺激观众。
不停切换镜头能提高片子的节奏。
无论是《天下无贼》还是《神雕侠侣》，从电影到电视剧，这种商业大作中，很少有超过30秒，甚至是15秒的长镜头。
而文艺片天生走的是慢节奏，需要观众细品的路线。
再加上王晓帅认为这片子是在拍自己的故事，所以刻意营造了一种记录片风格。
这就造成，这部电影中，一分钟，乃至三五分钟的长镜头比比皆是。
人家商业片预算充足，反复NG几个几秒钟的镜头也就罢了。
咱们本就穷的慌，你还反复拍，一个镜头就一两分钟。
一分钟可就是接近1500张胶片啊！
为啥拍电影是烧钱呢。
就在此时，张远摩挲了一阵下巴。
确定不是因为自己的表演而NG后，他思索良久，想到了一件事，随即开口。
“导演，我可能知道问题在哪里了。”
王晓帅抬起头来，用充满质疑的眼神看向他。
而一旁正在“算账”的副导演见他这么说话，心里也着急。
“导演在这儿纠结，你个演员来裹什么乱呀。”
他生怕张远多说几句，老王又连拍数遍，自己还得准备胶片去。
“什么问题？”王导随口问道。
他倒不是那种独裁者，反而是愿意听人意见的那种灵感形导演。
“画面问题。”
“我知道画面有问题。”
张远开口后，王晓帅失望的摆摆头，我这儿折腾半天了，能不知道是画面出现了问题吗？
你这不废话嘛。
“具体来说，应该是光源问题。”张远再次开口道。
虽然他的主要职务是演员，但导演相关的点数，他可没少薅！
他想起来，王晓帅的底子，其实不是导演，而是美术。
由此，他大致推出，对方可能是下意识察觉到了画面中某种不足，但一时间没有找到问题在哪里。
“光源？”王晓帅立马转头看向场景。
只有一盏散着白光的小台灯和远处依稀可见的天光。
光源如此简单，他并没有看出问题所在。
张远挠了挠头，不知道该如何解释，便走到了自己操作的那台机器旁，随后抬手伸向那盏台灯。
带着劳保手套，可以隔热，便将因为一直亮着而非常烫手的灯泡给拧了下来。
而后，他直接走出了厂房。
王晓帅等人满脸莫名其妙，怎么拍着拍着，我们的男主角还跑路了？
半晌，张远回返，手中多出了一颗灯泡。
他再次回到机器前，将新拿来的灯泡，拧到了灯座上，随后轻轻按下了台灯的开关。
吧嗒！
伴随着一声脆响，一股温和柔软的橙黄色灯光，从台灯中喷涌而出，弥漫至周围，让整个画面中的物体全都蒙上了一层淡淡的金色。
“哦！”
王晓帅立马反应了过来，赶忙看向镜头。
而张远则坐在了台灯旁。
此时，他的半边脸被映成了橙黄色，半边脸则在鼻梁的遮挡下避开了灯光，呈现出悠悠的青紫色。
“对了！”
“是颜色！”
王导这才反应过来。
刚才画面的不和谐之处，是镜头色彩。
整个废弃老厂房本就是青灰的底色，再加上多云阴沉的日光，让这空间更显清冷。
而那冲压机也冷冰冰的，再加上白色台灯的灯光，这画面有些一边倒的往冷色调中钻过头了。
因此，王晓帅如何调整道具都没有用，因为不是道具的问题。
而现在，这盏小台灯射出了的温暖黄光，好似一柄烧红的利剑划开了千年寒冰，突然让镜头有了生命力。
近处的人物笼罩在暖色中，而整个厂房却是冷冰冰的。
不光一下子产生了画面的冷暖对比，还将视觉中心拉倒了演员身上。
“换个灯泡，画面一下子就活了！”
“而且这灯光把他的脸也切割成了半冷半热的模样，刚好能隐喻小根这个人物的两面性。”
“还让画面有了中伦勃朗般的油画感。”
“绝了！”
王晓帅此时再看向张远，面露惊讶之色。
“他怎么会懂这些呢？”
“莫非他有过艺术类的修习？”
镜头语言，画面可是影视作品中非常重要的一环，老谋子就是凭着一手大气从容，极具民族特色的画面调度和色彩控制成名成家的。
“这，这就……可以了？”刚才还在心疼胶片的副导瞪眼询问道。
“好多了！”
“不用再反复调整了吧？”
“先拍一镜看看。”
副导演：……
你是不用和投资人报账啊。
王导赶忙再次拍摄，张远保持着之前的状态和情绪。
并且因为演过几遍后，表现比之前还更好了些。
“卡！”一分多钟后，王晓帅兴奋的一挥手，喊了停。
王导通过监视器，仔仔细细的看了遍回放。
普通人大多以为，只有数码摄像机才能连接监视器。
其实不然，后期的胶片机也能通过特质监视器看回放。
只不过画面差，像素低，大概只有480P的样子。
“过了！”王晓帅看完，兴奋的喊道。
【收到来自王晓帅的感谢，镜头语言+1！】
现场所有人，尤其是副导重重的松了口气。
可算过了……
“张远，你怎么懂得光源和画面这些事的？”王晓帅好奇发问。
“我这人好奇心重，在现场老跟着导演看，看多了，就知道了一些皮毛。”他张口吹道。
“哦。”王晓帅点点头。
那这么说来，他的学习能力还挺强。
而且还挺愿意学。
“行，先休息下，等道具布置完，拍下一镜。”
张远点头走到一旁，拿起剧本研究了起来。
“这事，李冰可做不到了吧。”见他离开，副导悠悠的在王晓帅耳旁说道。
王导一愣，随后尬笑着摇摇头。
“做不到，李冰就是个很纯粹的演员。”
王晓帅想着，虽然李冰和高媛媛一起演过自己的《十七岁的单车》，是老朋友了。
这位后来还和舒唱一起出演了《魔幻手机》。
而且和张远一样，李冰也是“野路子”，没有专业院校的学历。
他很喜欢李冰身上的那种原生小人感，很质朴天然。
相比之下，张远是那种单站在那里，就挺耀眼的类型。
可真演起来后，他发现，张远主动将那些自己的光芒全都收敛了起来。
完全的进入了人物。
“单说表演的话，和李冰不相上下。”
“但在其他方面……”
王晓帅清楚，李冰是个很规矩的演员，导演让做什么，他就做什么。
这也是他喜欢对方的原因。
听话！
但张远明显是那种不太听话的“坏小子”，可这“坏小子”不光演员当得不错，其他方面的能力，更是给了自己惊喜。
“就是不知道，刚才这画面调整，是他的真本事，而是撞大运了。”
“但无论怎么讲，比预想中要好得多。”
一旁，高媛媛静静听着几位导演的话。
随后嫣然一笑，背着手走到了张远身旁。
“你真厉害，才一场戏，导演就对你改观了。”
圆圆发现，王晓帅对张远的态度明显好了不少。
之前还因为片子延期而怨气满满呢。
她觉得张远可太有才华了，自己就喜欢有才华的。
“哼！”想到这里，她又偷偷冷哼了一声。
“凭什么这么有才华的人，让那程好捡了去。”
好姐姐绝对想不到，隔着上千公里还能有人在背后蛐蛐她。
上午忙完，吃过午饭。
这剧组的盒饭是找当地人订的，还挺有特色。
菜里有米豆腐和卤猪脚。
他连谦哥的小凉菜都能吃，自然是什么都吃的惯的。
高媛媛这帝都大妞竟然说自己吃不惯，这就很难顶了。
你连豆汁和卤煮都吃得惯，竟然和我说吃不惯这盒饭……
吃完饭，便开始准备下午的戏份。
下午还是他的戏。
这种长镜头让他非常不习惯。
张远只能告诉自己，这是一种很好的锻炼。
一个上午不见人的秦浩也来了。
这位倒不是睡懒觉，而是去练舞了。
在这片子里，他有场跳舞戏，所以便很敬业的提前去找当地的中年人学习。
毕竟要跳的是八十年代的舞蹈，那帮当年跳舞的年轻人，现在已经是老登了。
这会儿，他来到了导演身旁。
“浩子来啦。”王晓帅和他打了个招呼。
此时，剧组来到了一家招牌暗沉，气氛压抑，早已不见往日荣光的供销社门前。
这玩意在大多人心中好似非常遥远，但其实，在不少小地方依旧存在。
张远还穿着上午的衣服，用手摸过供销社的大门门框，里边的玻璃柜台和堆积如山的杂牌鞋袜，日常用品。
这一刻，时间仿佛倒退了二三十年，眼前的世界都昏黄了过去。
他触摸这一切，是为了进入状态。
下一场戏要拍的，便是小根为自己倾慕的对象青红亲手挑选红色高跟鞋的桥段。
这双鞋子标志着两人的感情。
从小根送出鞋子开始，到青红交回鞋子结束。
这是片中很重要的一项道具。
“准备好了吗？”王晓帅见他在供销社内走了足有十来圈，这才问道。
“差不多了。”
“那来吧。”王晓帅点点头：“一会儿你就穿过路人，从街对面往店里走，随便逛随便看的样子。”
“行！”
镜头一开，秦浩便站到了导演身后，一起看着。
他也想知道知道，这位让剧组和自己等了好几个月的男演员到底有多厉害。
“A！”
张远自街对往供销社里走。
半路上，摸了摸一个小孩哥的脑袋，还边走边笑着拍了拍他。
“卡！”王晓帅喊停：“你被群演挡路了？”
“没有啊。”
“那你摸小孩干什么？”王导疑惑道。
张远走到他身旁：“小根不是土生土长的当地人嘛。”
“这种小地方人际关系相对亲密，大部分镇上的人都互相认识。”
“面前的小孩可能就是自家邻居或者亲戚的，摸一下不很正常嘛。”
王晓帅一愣。
他说的有道理。
而且这是他自己设计的动作，反而让人物更鲜活了。
“行，那就这么办，再走一遍。”
一旁的秦浩一抬眉毛。
自己设计动作细节……有点水平啊。
照着张远的想法，这镜头拍了两三遍就过了。
接下来便改换摄像机的位置，正对着张远，拍摄他从一堆鞋盒中，挑选出那双红色高跟鞋的画面。
一开拍，他便面无表情的双手忙活着，左右挑选起来。
而随着镜头往下拉，一双鲜红的高跟鞋便出现在了镜头前。
红艳艳，似火似血，朱色侵占了大半个镜头。
而在高跟鞋出现后，镜头的聚焦点也逐渐从他的正脸，挪向了这双鞋子……
“卡！”
王晓帅挥挥手，随后便看起了回放。
然而非常不幸，且让副导演捉急的是，上午的事情再次重演。
“这画面不太对！”
“怎么不对？”
“说不太上来。”
副导演人麻了。
你这头一不对，我那头胶片库存唰唰往下掉，这谁受得了！
副导一脑门子汗。
谁来救一下……还，对了！
“张远，来帮一下忙。”
“什么事？”
一旁的秦浩眯眼瞧向副导。
“画面不对找他干吗？”
“来来来，你帮王导瞧一下，他觉得画面不对，你有没有灵感。”
王晓帅本想拒绝的，但又想起他上午的表现，便招手让他坐到了自己身旁。
不是，真找他啊……秦浩见王导让他坐下，明显是真找他商量，不由得瞪大了眼睛。
看了许久后，张远想了想，随后跑到了镜头外，供销社的另一侧。
他从墙上取下了一只大红色的热水瓶，放到了镜头内，最远处的角落。
“这样看起来是不是好点？”
王晓帅观察了一会儿，随后一拍巴掌。
“对了！”
【收到来自王晓帅的感谢，美术基础+1！】
“这样一来，整个画面就平衡了。”
“之前这红色高跟鞋太枪镜，有种一枝独秀的感觉。”
“现在角落多了个模糊的大红色热水瓶，刚好与鞋子在画面中产生了呼应。”
王晓帅知道，这原理很基础，就是最基本的美术画面技巧。
但能在这么短的时间内发现问题，并想到契合影片的解决方案，这就很厉害了。
看来上午那事并不是巧合……王晓帅在心里嘀咕道。
“他是真有这本事的。”
“这点李冰的确不如他。”
这个镜头在改动过后，很快便通过了。
“好，休息。”副导安排道，同时回头看向王导。
“比李冰好使？”
“嗯。”王导点点头：“我估计，以他这能力，将来肯定比李冰混的好。”
“他现在也比李冰混得好。”副导笑着接话。
“对，那是……”王晓帅笑着回道。
“我好想明白，星美为什么硬要用他了。”
“我也是。”
两位导演全都不住的点起头来。
一旁的秦浩满脸异色。
我到底错过了什么？
之前导演不还看他很不爽的吗？
说好大家一起“同仇敌忾”的，你个浓眉小眼的怎么还叛变了呢？
下了戏，吃过晚饭。
剧组包车，将所有演员和工作人员，送回了城里宾馆。
这小镇上只有招待所，住宿条件太差，床单都发霉，还没有独立卫生间的那种，条件太差。
便每天和上下班似的，会接送演员工作。
张远回到房间，洗完澡，擦干身体，换上干净衣服后，便坐在沙发上看起了剧本。
这片子时间紧，他没空提前研究，只能边拍边看了。
幸好故事不复杂，人物台词也少，不算太难。
噔噔噔……
就在这时，房间外传来了敲门声。
他起身开门，心说自己在这剧组也没啥熟人，这么晚了，还能有谁来找我？