“他不是刚刚完成了《火柴人》的项目, 居然这么快就有新的作品了？”安德莉亚惊讶，这速度真是够快的了。
“刚刚被公司立项而已，进度都不如《飞行家》，所以才会跟这片子的档期撞车。”玛格丽特给安德莉亚解释了一下。
雷德利·斯科特一向是个高产的导演，几乎一年出产一部电影。如果再算上制片跟编剧的电影的话, 一年两三部也是很有可能的，玛格丽特觉得他绝对算的上是一个工作狂。这位老先生的精力确实是够充沛的了，每年的工作量惊人，而且最重要的是速度也快, 大概跟他以前拍过广告片的经历也有关, 总是尽量的快速完成工作，省钱省力。《飞行家》这个项目从去年就开始断断续续的持续着进行, 虽然初期不太顺利, 但对于一部投资上亿的a级电影来说, 进度并不算慢。可就是这样也只是赶在了《天国王朝》的同期而已。
大制片厂的那些制度玛格丽特很清楚, 一部普通影片的成型光是前期的各种大大小小的会议就能开上几个月，磨蹭的很，更不用说这种涉及到上亿投资的a级制作，繁杂的会议绝对会开到令人崩溃！
可是《天国王朝》却能跟《飞行家》差不多同时开机, 一方面是雷德利跟二十世纪福克斯合作过很多次了，他的项目通过的速度并不像是很多没有名气的那样需要不停的审核审核再审核，另一方面也是他自己本身的速度够快，前期筹备工作就做的很完善才能这么迅速的开机。
“所以你失去了一个跟他合作的机会？”安德莉亚接口。
从玛格丽特的表现就能看出来她一定是因为两部电影的档期撞到一起没办法跟雷德利·斯科特合作而失望。安德莉亚记得她一直挺喜欢这位大导演的作品的，家里收藏了不少他的dvd。
“实际上是两次, 如果时间错开的话这两部电影我就都能跟他合作了。《天国王朝》的女主角据说是一位很有魅力的女性呢。”玛格丽特也很可惜。
她最喜欢雷德利的电影一点就是那种实景实地拍摄，恢弘壮观的大场面。十字军东征时期的耶路撒冷，听着就很带感！即使是仿造的古迹也让人很激动啊，这可对着绿幕表演有感觉多了。可惜，这两部电影的拍摄时间实在是太过接近了，真的是没有缘分，也不知道这个角色最后会落到谁的手里面.....
只是再怎么样也不会落到她的碗里面了，想想也好心痛。玛格丽特觉得一定要好好的揣摩一下《飞行家》里面的‘打戏’，凯瑟琳可是说过了，她非常怀念以前随手虐霍华德的日子呢，让她好好演。作为一个晚辈，这点儿孝心还是有的，所以对不住了，里奥，很快我们就要亲密的接触了。玛格丽特假惺惺的抹了两把不存在的鳄鱼眼泪，为自己的演技点了个赞。
不过她的演技也确实受到了很多的称赞，比如说阿托姆·伊戈扬 。
这位来自加拿大的导演兼编剧和制作人已经不是第一次观看《沉静如海》这部电影，但每一次看依然能够让他发现一些新的东西。
一方面是导演皮埃尔·布特龙的拍摄手法跟电影的色彩和叙事方式，另一方面则是玛格丽特·简的表演。无愧于她情感大师的名号，这个女演员在整部电影里面的感情表达上面真的是相当的情绪到位。她的台词算不上很多，尤其是跟男主角之间，只有在影片的最后才说了一句道别的话，但就是能够让人从她那双蓝眼睛中读到太多的内容。
一切的悲伤跟忧愁似乎都被牢牢的锁在了那双深邃的眼睛里面，在布特龙的特写镜头下惊心动魄。看着那双眼睛，怎么能让人不动容，不有所触动呢？
至少阿托姆自己看完电影之后感觉整个人都被一种惆怅的气息给包围了。那种深沉的忧伤似乎直入骨髓，为什么要有战争？它破坏了多少美好的事物？如果没有这场该死的战争的话，或许这两个同样喜欢弹钢琴热爱文学的年轻人会在一个阳光明媚的下午相遇，产生一段美好的爱情。可是战争把一切都给毁掉了，这两个可爱的年轻人注定了不会走到一起去，只能成为对立的敌人......
他自己的家庭就饱受战争的苦难，父母都是亚美尼亚的难民。即使是在二战之后世界的格局也不是那么和平的，他们家本来是打算到开罗开上一家家俱店，但埃及的政治环境一向不怎么稳定，并不是一个很好的定居之地，所以后来才移民到了加拿大。
恐怕这次的所有评委中也只有他对战争的破坏性了解最深。
这部《沉静如海》虽然全片都没有表现战争的片段，也没有像是《钢琴师》中的那种绝望跟冰冷的镜头，但在对战争的反思上面却并不逊色。尤其是男女主角的表演，那种淡淡的感情，不是爱情，却更胜似爱情，那种互相温暖的感情让人忍不住感到鼻子发酸。在这个战火纷飞的年代里面，能够遇上这么一个志趣相投的人是多么的不容易，如果换个时间跟地点，这两个人说不定就真的成为了一对情侣，他们可以一起弹着钢琴度过一个下午，或许将来还会有个可爱的宝宝。但现在一切都在还没有发生的时候戛然而止了，这种结局既让人揪心又让人惆怅，整个人的情绪都不太好。
同样情绪不太好的还有另外几个人。
刨去凯瑟琳·毕格罗、杰弗里·吉尔摩这两个美国人和安娜·加列娜这个意大利人以及阿德拉曼·希萨柯这个来自毛里塔尼亚身兼数职的导演之外，评审团里面剩下的几个人不是德国人就是法国人，此时几个人心情各异。
《沉静如海》这片子吧，制作方是法国跟比利时的公司，发行方又是芬兰的公司，再加上男主角是德国人，女主角是美国人.....好吧，同盟国跟轴心国都齐全了，信息量....略大。
尤其是评委里面的法国人跟德国人，这片子有原著，还有一个半个世纪之前的版本，虽然是心大的法国人写出来的，但其实原著在战后的德国影响力也很大。因为这是难得的没有在德国战败之后对他们一黑到底的作品，算是反映了德国的人性化的一部小说。跟那些战后如雨后春笋般冒出来的谴责德国人有多残忍的著作比较起来，《沉静如海》在德国人的心里面地位不可谓不高。尤其是这小说还是饱受他们摧残的法国人写的，心情不可谓不微妙。
而考虑到德法两国之间以往的那点儿破事儿，这种微妙的心情就传播的更广了。
本来看到导演是皮埃尔·布特龙，女主角是玛格丽特·简的的时候他们以为这是一部把原著扭曲成爱情片的电影。因为但凡是看过小说的人都知道原著的主角是那位老人跟德**官，玛格丽特所饰演的女主角只是在书里面打了个酱油而已。考虑到布特龙的一贯风格跟被称为情感表现大师的玛格丽特·简，很难不让人对这部影片产生误会。
来自两个国家的评委们已经做好将原著小说跟电影分开看的准备了，但万万没想到，皮埃尔·布特龙居然转了性格？说好的爱情片变成了歌颂人性的美好的温情片了？是不是有哪里不对？
看看电影里面的老人从一开始的抵触变成对维尔纳的虽然没有说出什么但却明显变得温和的态度和女主角一开始的愤怒到最后差儿就升温成爱情的互暖之情.....无论是来自德国的评委还是来自法国的评委们一时都有点儿沉默。
这可比爱情片的立意高多了，即使是在残酷的战争中依然有着一丝人性的美好。这个发生在特定地点的故事不仅仅是让人们感受到了战争的可恨，也从中汲取到了一点儿温暖。脉脉的温情让电影显得不再那么冷酷，虽然结局并不完美，但这依然是个美好的故事，值得人们细细的去品味。
这部电影很成功！
优美的画面，诗意的景色，舒缓的节奏，加上男女主角的精彩演绎，《沉静如海》给人们展示了一部不一样的反战电影。它具有一种特殊的魅力，从另一种角度来表现战争中也有美好的事物，让人忍不住沉浸在其中。
同样的，玛格丽特·简跟托马斯·儒内特的表演也紧紧地抓住了观众的眼球，让人不愿意错过任何一幕。
皮埃尔·布特龙在拍摄两个的人的对手戏时似乎格外的有灵感，总是喜欢采用特写。他对如何抓住两个人最精彩的瞬间有种特殊的技巧，让那两张如此醉人的面孔上面的情绪如此完美的呈现在观众的面前，可以说这是他从影以来艺术造诣最高的一部作品，简直美丽的不像话！赫伯特·巴尚觉得这部电影的每一副画面都可以截下来做成明信片了。
这位来自法国的浪漫男士曾担任过法国电影联盟副主席以及欧洲电影学院的主席，是少数的认为电影如果加入更多的爱情.色彩会更好的人士。因为这样会让电影中的矛盾更加突出，也让悲情.色彩更加浓重。
为了祖国而舍弃了个人
作者有话要说：
感情的两个人会让观众们感到更加悲伤，他们之间的爱情也会愈发的刻骨铭心。《沉静如海》这个名字本身就表达了一种深沉的感情，在两个人的心中，祖国的利益高于一切，如果这种利益中再掺杂进了爱情的话无疑会让电影显得更加的激动人心跟沉重。
脑补一下电影没有说完的结局，或许维尔纳会在俄国前线的战场上死亡，妮安娜也会因为反抗德国的侵略战争而踏入死亡的陷阱；也或许两个人都没有死亡，但却因为国家的对立而在远方默默的思念着对方，慢慢的孤独变老，偶尔的弹起他们最喜欢的巴赫的作品，回忆着那段沉默却又却温暖美好的时光.....
如果电影这么拍摄的话无疑的会更动人心弦，也会更加的让人印象深刻，把最美好的东西毁灭给人看才会引起更多的共鸣跟思考。赫伯特·巴尚想。
font face=宋体 olor=#000033
关于二设，其实霍华德·休斯挂了之后他的休斯集团都被各大财团瓜分干净了，如果他真的有个有魄力的后代的话，现在美国的制造业格局肯定是不一样的，所以.....╮(╯-╰)╭
另外，好莱坞的电影项目不是今天说拍明天就能开始的，拍摄的时候可能进度会很快，有的独立制作甚至几十天就完成了，但在筹备期间那真是跟蜗牛爬差不多，尤其是大制片厂，李安曾经说过，《断背山》开拍之前光是开会就开了八个月，开的他心力交瘁的= =
“刚刚被公司立项而已，进度都不如《飞行家》，所以才会跟这片子的档期撞车。”玛格丽特给安德莉亚解释了一下。
雷德利·斯科特一向是个高产的导演，几乎一年出产一部电影。如果再算上制片跟编剧的电影的话, 一年两三部也是很有可能的，玛格丽特觉得他绝对算的上是一个工作狂。这位老先生的精力确实是够充沛的了，每年的工作量惊人，而且最重要的是速度也快, 大概跟他以前拍过广告片的经历也有关, 总是尽量的快速完成工作，省钱省力。《飞行家》这个项目从去年就开始断断续续的持续着进行, 虽然初期不太顺利, 但对于一部投资上亿的a级电影来说, 进度并不算慢。可就是这样也只是赶在了《天国王朝》的同期而已。
大制片厂的那些制度玛格丽特很清楚, 一部普通影片的成型光是前期的各种大大小小的会议就能开上几个月，磨蹭的很，更不用说这种涉及到上亿投资的a级制作，繁杂的会议绝对会开到令人崩溃！
可是《天国王朝》却能跟《飞行家》差不多同时开机, 一方面是雷德利跟二十世纪福克斯合作过很多次了，他的项目通过的速度并不像是很多没有名气的那样需要不停的审核审核再审核，另一方面也是他自己本身的速度够快，前期筹备工作就做的很完善才能这么迅速的开机。
“所以你失去了一个跟他合作的机会？”安德莉亚接口。
从玛格丽特的表现就能看出来她一定是因为两部电影的档期撞到一起没办法跟雷德利·斯科特合作而失望。安德莉亚记得她一直挺喜欢这位大导演的作品的，家里收藏了不少他的dvd。
“实际上是两次, 如果时间错开的话这两部电影我就都能跟他合作了。《天国王朝》的女主角据说是一位很有魅力的女性呢。”玛格丽特也很可惜。
她最喜欢雷德利的电影一点就是那种实景实地拍摄，恢弘壮观的大场面。十字军东征时期的耶路撒冷，听着就很带感！即使是仿造的古迹也让人很激动啊，这可对着绿幕表演有感觉多了。可惜，这两部电影的拍摄时间实在是太过接近了，真的是没有缘分，也不知道这个角色最后会落到谁的手里面.....
只是再怎么样也不会落到她的碗里面了，想想也好心痛。玛格丽特觉得一定要好好的揣摩一下《飞行家》里面的‘打戏’，凯瑟琳可是说过了，她非常怀念以前随手虐霍华德的日子呢，让她好好演。作为一个晚辈，这点儿孝心还是有的，所以对不住了，里奥，很快我们就要亲密的接触了。玛格丽特假惺惺的抹了两把不存在的鳄鱼眼泪，为自己的演技点了个赞。
不过她的演技也确实受到了很多的称赞，比如说阿托姆·伊戈扬 。
这位来自加拿大的导演兼编剧和制作人已经不是第一次观看《沉静如海》这部电影，但每一次看依然能够让他发现一些新的东西。
一方面是导演皮埃尔·布特龙的拍摄手法跟电影的色彩和叙事方式，另一方面则是玛格丽特·简的表演。无愧于她情感大师的名号，这个女演员在整部电影里面的感情表达上面真的是相当的情绪到位。她的台词算不上很多，尤其是跟男主角之间，只有在影片的最后才说了一句道别的话，但就是能够让人从她那双蓝眼睛中读到太多的内容。
一切的悲伤跟忧愁似乎都被牢牢的锁在了那双深邃的眼睛里面，在布特龙的特写镜头下惊心动魄。看着那双眼睛，怎么能让人不动容，不有所触动呢？
至少阿托姆自己看完电影之后感觉整个人都被一种惆怅的气息给包围了。那种深沉的忧伤似乎直入骨髓，为什么要有战争？它破坏了多少美好的事物？如果没有这场该死的战争的话，或许这两个同样喜欢弹钢琴热爱文学的年轻人会在一个阳光明媚的下午相遇，产生一段美好的爱情。可是战争把一切都给毁掉了，这两个可爱的年轻人注定了不会走到一起去，只能成为对立的敌人......
他自己的家庭就饱受战争的苦难，父母都是亚美尼亚的难民。即使是在二战之后世界的格局也不是那么和平的，他们家本来是打算到开罗开上一家家俱店，但埃及的政治环境一向不怎么稳定，并不是一个很好的定居之地，所以后来才移民到了加拿大。
恐怕这次的所有评委中也只有他对战争的破坏性了解最深。
这部《沉静如海》虽然全片都没有表现战争的片段，也没有像是《钢琴师》中的那种绝望跟冰冷的镜头，但在对战争的反思上面却并不逊色。尤其是男女主角的表演，那种淡淡的感情，不是爱情，却更胜似爱情，那种互相温暖的感情让人忍不住感到鼻子发酸。在这个战火纷飞的年代里面，能够遇上这么一个志趣相投的人是多么的不容易，如果换个时间跟地点，这两个人说不定就真的成为了一对情侣，他们可以一起弹着钢琴度过一个下午，或许将来还会有个可爱的宝宝。但现在一切都在还没有发生的时候戛然而止了，这种结局既让人揪心又让人惆怅，整个人的情绪都不太好。
同样情绪不太好的还有另外几个人。
刨去凯瑟琳·毕格罗、杰弗里·吉尔摩这两个美国人和安娜·加列娜这个意大利人以及阿德拉曼·希萨柯这个来自毛里塔尼亚身兼数职的导演之外，评审团里面剩下的几个人不是德国人就是法国人，此时几个人心情各异。
《沉静如海》这片子吧，制作方是法国跟比利时的公司，发行方又是芬兰的公司，再加上男主角是德国人，女主角是美国人.....好吧，同盟国跟轴心国都齐全了，信息量....略大。
尤其是评委里面的法国人跟德国人，这片子有原著，还有一个半个世纪之前的版本，虽然是心大的法国人写出来的，但其实原著在战后的德国影响力也很大。因为这是难得的没有在德国战败之后对他们一黑到底的作品，算是反映了德国的人性化的一部小说。跟那些战后如雨后春笋般冒出来的谴责德国人有多残忍的著作比较起来，《沉静如海》在德国人的心里面地位不可谓不高。尤其是这小说还是饱受他们摧残的法国人写的，心情不可谓不微妙。
而考虑到德法两国之间以往的那点儿破事儿，这种微妙的心情就传播的更广了。
本来看到导演是皮埃尔·布特龙，女主角是玛格丽特·简的的时候他们以为这是一部把原著扭曲成爱情片的电影。因为但凡是看过小说的人都知道原著的主角是那位老人跟德**官，玛格丽特所饰演的女主角只是在书里面打了个酱油而已。考虑到布特龙的一贯风格跟被称为情感表现大师的玛格丽特·简，很难不让人对这部影片产生误会。
来自两个国家的评委们已经做好将原著小说跟电影分开看的准备了，但万万没想到，皮埃尔·布特龙居然转了性格？说好的爱情片变成了歌颂人性的美好的温情片了？是不是有哪里不对？
看看电影里面的老人从一开始的抵触变成对维尔纳的虽然没有说出什么但却明显变得温和的态度和女主角一开始的愤怒到最后差儿就升温成爱情的互暖之情.....无论是来自德国的评委还是来自法国的评委们一时都有点儿沉默。
这可比爱情片的立意高多了，即使是在残酷的战争中依然有着一丝人性的美好。这个发生在特定地点的故事不仅仅是让人们感受到了战争的可恨，也从中汲取到了一点儿温暖。脉脉的温情让电影显得不再那么冷酷，虽然结局并不完美，但这依然是个美好的故事，值得人们细细的去品味。
这部电影很成功！
优美的画面，诗意的景色，舒缓的节奏，加上男女主角的精彩演绎，《沉静如海》给人们展示了一部不一样的反战电影。它具有一种特殊的魅力，从另一种角度来表现战争中也有美好的事物，让人忍不住沉浸在其中。
同样的，玛格丽特·简跟托马斯·儒内特的表演也紧紧地抓住了观众的眼球，让人不愿意错过任何一幕。
皮埃尔·布特龙在拍摄两个的人的对手戏时似乎格外的有灵感，总是喜欢采用特写。他对如何抓住两个人最精彩的瞬间有种特殊的技巧，让那两张如此醉人的面孔上面的情绪如此完美的呈现在观众的面前，可以说这是他从影以来艺术造诣最高的一部作品，简直美丽的不像话！赫伯特·巴尚觉得这部电影的每一副画面都可以截下来做成明信片了。
这位来自法国的浪漫男士曾担任过法国电影联盟副主席以及欧洲电影学院的主席，是少数的认为电影如果加入更多的爱情.色彩会更好的人士。因为这样会让电影中的矛盾更加突出，也让悲情.色彩更加浓重。
为了祖国而舍弃了个人
作者有话要说：
感情的两个人会让观众们感到更加悲伤，他们之间的爱情也会愈发的刻骨铭心。《沉静如海》这个名字本身就表达了一种深沉的感情，在两个人的心中，祖国的利益高于一切，如果这种利益中再掺杂进了爱情的话无疑会让电影显得更加的激动人心跟沉重。
脑补一下电影没有说完的结局，或许维尔纳会在俄国前线的战场上死亡，妮安娜也会因为反抗德国的侵略战争而踏入死亡的陷阱；也或许两个人都没有死亡，但却因为国家的对立而在远方默默的思念着对方，慢慢的孤独变老，偶尔的弹起他们最喜欢的巴赫的作品，回忆着那段沉默却又却温暖美好的时光.....
如果电影这么拍摄的话无疑的会更动人心弦，也会更加的让人印象深刻，把最美好的东西毁灭给人看才会引起更多的共鸣跟思考。赫伯特·巴尚想。
font face=宋体 olor=#000033
关于二设，其实霍华德·休斯挂了之后他的休斯集团都被各大财团瓜分干净了，如果他真的有个有魄力的后代的话，现在美国的制造业格局肯定是不一样的，所以.....╮(╯-╰)╭
另外，好莱坞的电影项目不是今天说拍明天就能开始的，拍摄的时候可能进度会很快，有的独立制作甚至几十天就完成了，但在筹备期间那真是跟蜗牛爬差不多，尤其是大制片厂，李安曾经说过，《断背山》开拍之前光是开会就开了八个月，开的他心力交瘁的= =